Informations pratiques

Les Oubliées de Londres – En Scène ! Productions – À Mon Tour Prod – Compagnie Jacqueline

Écriture et mise en scène : Alexandra Bialy. Avec : Benjamin Alazraki, Fabienne Tendille, Antoine Bordes, Alexandra Bialy, Léo Grêlé, Dorothée Moreau. Création lumières : Tristan Mouget. Création sonore et musicale : Dominique Matteï. Costumes : Christine Vilers. Décors : François Lafrate. Assistant à la mise en scène : Jordan Topenas. Graphisme affiche : Super Marché Noir. Coproduction : communauté d’agglomération Maubeuge-Val de Ambre dans le cadre de son projet culturel. Partenaires : fonds de soutien Emergence et Création. La Gare numérique de Jeumont. Conservatoire de Wissous.

LOOPS – Cie Kiaï

Auteur et interprète : Cyrille Musy. Scénographie et chorégraphie : Cyrille Musy. Création musicale : Victor Belin et Cyrille Musy. Création et régie vidéo, assistant à l’écriture et à la dramaturgie : François Berdeaux. Complicité artistique : Sylvain Décure. Soutien lumière : Jérémie Cusenier. Création costume : Mélinda Mouslim. Construction décor : Vincent Montrieul. Régie son et lumière : Sébastien Orlans. Production et diffusion : Camille Talva. Administratrice de production : Marie Delor. Administration : Bérénice Riollet. Production : Compagnie Kiaï. Coproductions et accueils en résidence : La Brèche, pôle national Cirque de Normandie. Cherbourg-Octeville. Le Cirque théâtre d'Elbeuf - pôle Cirque Normandie. Le Théâtre de Villefranche, scène Conventionnée d'Intérêt National "art et création". Château Rouge, scène conventionnée à Annemasse. Le Sirque Pôle National Cirque de Nexon, Nouvelle-Aquitaine. Le Plus Petit Cirque du Monde, Centre des Arts du Cirque et des Cultures Émergentes de Bagneux. La Cascade, Pôle national des arts du Cirque, Bourg-Saint-Andéol. L'Espace 110, Centre Culturel d'Illzach - L'ECAM. Théâtre du Kremlin-Bicêtre. Le Prato, Théâtre International de Quartier Pôle National Cirque / Lille. Le PALC, Pôle National Cirque de Châlons en Champagne / Grand Est. Théâtre Le Vellein, scènes de la CAPI / Villefontaine. Soutiens : DGCA, Région Grand Est. Département de la Marne. Ville de Châlons-en-Champagne. La Compagnie Kiaï est conventionnée par le ministère de la Culture - DRAC - Grand-Est et le conseil régional Grand-Est.

Epidermis Circus – Cie SNAFU

Mise en scène : Britt Small. Texte : Ingrid Hansen et Britt Small. Costume : Jimbo the Drag Clown. Avec : Ingrid Hansen. Musique : Hank Pine. Traduction française : Britt Small, Stephanie Morin-Robert, Chris Coyne et Florian François. Régisseur : Kenny Streule. Coproduction et collaboration artistique : Kathleen Greenfield. Conseils marionnettiques et blagues supplémentaires : André-Anne Leblanc, Victor Dolhai, Mike Petersen, Rod Peter Jr et Anand Rajaram.

GoGo Penguin

Piano : Chris Illingworth. Basse : Nick Blacka. Batterie : Jon Scott.

2 sœurs – Cie Le Cri de l’Armoire

Écriture, jeu, violon : Marien Tillet. Scénographie, lumières : Samuel Poncet. Dispositif sonore : Pierre-Alain Vernette. Production : Le Cri de l’Armoire. Coproduction et accueil en résidence : La Rampe La Ponatière, Scène conventionnée – Échirolles. Communauté de communes Val de Charente. La Canopée – Ruffec. Coréalisation et accueil en résidence : Théâtre Dunois – Paris. Accueil en résidence : Amin Théâtre – Le TAG Grigny. Maison du Conte - Chevilly-Larue. Les Théâtres de Maisons-Alfort. Théâtre Claude-Debussy. Avec le soutien de la Ville de Paris. Aide à la résidence artistique et culturelle. La Cie Le Cri de L’Armoire est conventionnée par le ministère de la Culture / DRAC Île-de-France.

On n'est pas assez nombreux pour jouer Shakespeare – Cie Le Chat du Désert

Mise en scène et texte : Grégory Faive. Avec : Bénédicte Lesenne, Kevin Sinesi et Grégory Faive. Scénographie : Rachel Testard. Régie générale et lumière : Mathieu Tomasini. Son : Guillaume Novella. Collaboration artistique : Anne Castillo. Production : Le Chat du désert. Coproductions : TMG-Grenoble. MC2 Grenoble. Grand Angle - Scène Régionale - Pays Voironnais. Espace Paul Jargot-scène ressource en Isère-Ville de Crolles. Quai des arts-Rumilly. Subventions projet : DRAC Auvergne-Rhône-Alpes. Région Auvergne-Rhône-Alpes. Département de l'Isère. Ville de Grenoble. Partenariat : Cultur[r]al – Sallanches. Construction du décor et confection des costumes par les ateliers du TMG.

Le paradoxe des jumeaux – Collectif Maison Courbe

Auteurs et interprètes : Kamma Rosenbeck, Quentin Folcher, Sami Dubot. Regards extérieurs : Chiharu Mamiya. Compositeur et musicien : Sami Dubot. Scénographie : Domitille Martin. Regard chorégraphique : Riccardo Pedri. Régie : Alice Huc. Création lumière : Carine Gérard. Création costumes : Fanny Gautreau. Développement et diffusion : Marion Marchand. Administration : Lilamay Benoiton (Védasphère). Production : Collectif Maison Courbe. Résidences : Au Brana Centre Culturel Pauilhac. L’Atelier du Plateau Paris. L’Essieu du Batut Murols. La Petite Houssaie. La Petite Pierre, Jegun. La Vannerie, Toulouse. Coproductions : L’Espace Périphérique La Villette Ville de Paris La Villette. Les Noctambules Nanterre. Le Palc Pôle National Cirque Chalons en Champagne. Le Plongeoir Cité du cirque Pôle National Cirque Le Mans. Archaos Pôle National Cirque Marseille. La Verrerie d’Ales Pôle National Cirque Occitanie. Bourse Beaumarchais, SACD 2023. Ville de Grenoble. Région Auvergne-Rhône-Alpes. Département de l’Isère. DRAC Auvergne-Rhône-Alpes. TMG Grenoble.

Copycat

Chant et basse : Apolline Magnet. Chant et guitare : Zoé Barge.

Viscum – Cie Les Corps Jetés – Noé Chapsal

Direction artistique : Noé Chapsal. Chorégraphie et interprétation : Charlotte Louvel, Noé Chapsal. Composition et musique live : Christophe Ruetsch. Lumière : Maya Hamburger, Maxime Rousseau. Regard extérieur : Julia Moncla. Costume, scénographie et dramaturgie : Rachel Cazenave. Production : Compagnie Les Corps Jetés. Coproduction : Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne. Saint-Martin-d’Hères en Scène. La Villette – IADU. Les studios Dyptik. Auditorium de Seynod. La Manufacture d’Aurillac. Centre culturel Les Salorges de Noirmoutier. Soutiens : DRAC Auvergne-Rhône-Alpes. Département de l’Isère. Communauté de communes du Grésivaudan. Commune de Pontcharra.

La Claque – Fred Radix

Écriture, composition et mise en scène : Fred Radix. Avec : Alice Noureux, Fred Radix et Guillaume Collignon. Direction d’acteur : Christophe Gendreau. Direction technique : Clodine Tardy. Costumes : Delphine Desnus. Création visuelle : Fred Radix et Clodine Tardy. Coproduction : Blue line productions / Tartalune (soutenue par la DRAC Auvergne Rhône-Alpes). Avec le soutien de : Annonay Rhône Agglo. Théâtre Prévert Aulnay-sous-bois. Théâtre Albert Camus Bron. Centre Culturel de Sucy. Le Train Théâtre Portes-Lès-Valence. Théâtre de Verre Châteaubriant. Les Bains Douches Lignières.

Ten Thousand Hours – Cie Gravity & Other Myths

Direction : Lachlan Binns. Directeur associé : Darcy Grant. Décors et création lumières : Chris Petredis. Assistant décors et lumières : Max Mackenzie. Compositeurs : Nick Martin, Shenzo Gregorio. Costumes : Olivia Zanchetta. Production : Martin Schreiber. Collaboratrice artistique : Jascha Boyc. Acrobates présents à la création : Jacob Randell, Alyssa Moore, Kevin Beverley, Lachlan Harper, Annalise Moore, Andre Augustus, Axel Osborne, Shani Stephens. Gravity & Other Myths a été soutenu par Arts South Australia. Soutiens pour Ten Thousand Hours : Australian Government’s via Creative Australia et Adelaide Festival Centre. Coproduit par Chamäleon – Berlin. La Strada – Graz. Gluttony – Adelaide Diffusion France Kinetic en accord avec Aurora Nova.

Les dossiers secrets de la SACEM – Sten & Chardon

De et avec : Lucas Lemauff et Nicolas Vezzoni. Production : Théâtre de l’Arrache-cœur. Diffusion : Jean-Pierre Créance. Soutien : spectacle créé avec l’aide de la SACEM.

Toutes les choses géniales – Le Groupe ®

Texte : Duncan MacMillan et Jonny Donahoe. Mise en scène : Françoise Walot. Mise en son : Noam Rzewski. Scénographie, costumes et accessoires : Valérie Perin. Traduction française : Ronan Mancec. Adaptation : François-Michel van der Rest et Françoise Walot. Jeu : François-Michel van der Rest. Régie : tournante. Soutiens et partenaires : Théâtre de Liège. DC&J Création. Avec le soutien du Tax Shelter du Gouvernement fédéral de Belgique et de Inver Tax Shelter. La pièce est gérée en Europe francophone par Marie-Cécile Renauld (MCR Agence Littéraire), en accord avec Casarotto Ramsay Ltd.

Dividus – Cie Ayaghma

Direction artistique, chorégraphie : Nacim Battou. Scénographie, création lumière, régie générale : Caillou Michael Varlet. Création lumière : Denis Rateau. Création musicale : Matthieu Pernaud. Création costume : Sandra Mordenti. Regards complices : Mathieu Desseigne Ravel et Lucien Reynes. Oreille attentive : Agnès Hourtané. Aide à la voix : Sophia Johnson. Chargée de production : Camille Trotabas. Chargée de diffusion : Lauren Morin. Équipe technique : Baptiste Alexandrowicz, Arthur Camelio et Olivier Goliard. Production : Cie Ayaghma. Coproduction : Les Salins - Scène Nationale de Martigues. Pôle Arts de la Scène – Friche la Belle de Mai. Centre de Développement Chorégraphique National – Les Hivernales. La Maison de l’eau - Théâtre d’Allègre les Fumades. Da Storm. Châteauvallon scène nationale. CCN de Créteil et du Val-de-Marn. Théâtres en Dracénie - Scène conventionnée d’intérêt national art et création-danse. Soutien : Conservatoire de Martigues - Site Pablo Picasso. Théâtre Liberté - scène nationale. Collège Eugène-Vigne à Beaucaire. Département du Gard (dispositif Artistes au collège). La Cie Ayaghma reçoit le soutien de la DRAC PACA (aide à la création chorégraphique). Région SUD-PACA. Département des Bouches-du-Rhône (pour ses projets de création). ADAMI et de la SPEDIDAM. Nacim Battou - Cie Ayaghma est artiste associé à Théâtres en Dracénie, scène conventionnée d’intérêt national art et création-danse.

L’Iliade – Cie Thespis

Adaptation : Thai-Son Richardier. Mise en scène et scénographie : Lysiane Clément et Thai-Son Richardier. Jeu : Amandine Barbier (alt. Fanny Couturier), Loïc Bonnet, Lysiane Clément, Jérémy Jeannès, Laurent Secco. Musique et jeu live : Laurent Secco. Création lumière : Arthur Puech. Régie : Camélia Puyo. Création sonore : Thai-Son Richardier. Costumes et scénographie : Lysiane Clément. Production : Cie Thespis. Coproduction : Ville de Gleizé. Musée gallo-romain de Saint-Romain-en-Gal. Avec le soutien de la Ville de Lyon, SPEDIDAM et ADAMI. Accueil en résidences : Ville de Gleizé. Musée gallo-romain de Saint-Romain-en-Gal. La Factory - Salle Tomasi. Pôle en Scène à Bron.

Moon Souls – Cie Ezo

Chorégraphes et interprètes : Estelle Bézombes et Guillaume Lemoine. Costumes : Alycia Pereira Ribeiro. Vidéos et photos : Nicolas Thonnerieux. Soutiens : SPEDIDAM. Université Lyon 2. Ville de Murol. Compagnie Hallet Eghayan studio/théâtre Aux Echappées Belles. CND Lyon. Pôle Pik/Pôle en Scènes. Le Regard du Cygne.

Solstice – Cie Contrepoint

Chorégraphie : Yan Raballand. Interprètes roues Cyr : Rémy Bénard & Pierre Bertrand. Composition originale et violoncelle : Guillaume Bongiraud. Costumes : Pétronille Salomé assistée d’Adèle Giard. Diffusion & production : LoLink, bureau d’accompagnement artistique. Production : compagnie Contrepoint. Coproduction : Scène Nationale de Bourg-en-Bresse et le Centre Psychothérapique de l’Ain. Le Vellein, scène conventionnée de la CAPI – Villefontaine. Théâtre Jacques Carat – Cachan. Théâtre de Cusset, Scène Conventionnée d’Intérêt National « Arts et création » dans les arts chorégraphiques et circassiens. Groupe des 20 - Scènes publiques Auvergne-Rhône-Alpes. Partenaires : la 2Deuche, Espace culturel de Lempdes. L'Établi – Collectif Petit Travers, Lyon. Studio CHATHA, Lyon. Avec l'aide à la résidence de création du Conseil départemental du Val-de-Marne. La compagnie Contrepoint-Yan Raballand est conventionnée par la DRAC et la Région Auvergne-Rhône-Alpes et soutenue par le Département du Puy-de-Dôme.

Fièvre – Cie Point Bart

Chorégraphe : Clémentine Bart. Interprètes (en alternance) : Clémentine Bart, Églantine Bart, Antoine Audras, Mathilde Rader, Ali Adel Ahamadi, Zoranne Serrano, Sarah Maréchal, Pauline Dixneuf, Esteban Appesseche. Composition musicale : Julia Suero. Production : Compagnie Point Bart. Coproductions, partenaires, soutiens : DRAC Nouvelle-Aquitaine. Conseil départemental de Charente-Maritime. Ville de La Rochelle. Ville de Périgny. CNAREP – Sur le Pont. Théâtre de l'Horizon. CARO Rochefort Océan. La fabrique du Vélodrome.

Tu connais la chanson ? – Louis Caritani

Concept : Louis Caratini. Écriture : Louis Caratini et Charlotte Adrien. Avec Louis Caratini. Mise en scène : Charlotte Adrien. Création lumières : Jérémie Gaston Raoul. Régie : Aurélien Dalmasso. Visuel : Sébastien Benedetto. Production : Les Productions Entropiques. En accord avec : Le Collectif Animale. Coproduction : Théâtre Le Funambule